Na Outra Margem

Na semana em que a Casa da Música festeja quatro anos, com concertos por todas as suas formações residentes (Orquestra Nacional do Porto, Remix Ensemble, Orquestra Barroca Casa da Música), António Jorge Pacheco, o seu director artístico, fala em traços gerais sobre os objectivos atingidos e as novas metas de um projecto que, desde o início, reclamou para este espaço uma grande heterogeneidade de oferta musical.
Noutro breve trajecto, ainda mais para Norte, em Guimarães, antecipa-se o 1º Festival Internacional de Órgão Ibérico, que a partir desta sexta-feira, 3 de Abril, irá decorrer na cidade-berço. Giampaolo di Rosa, director artístico e organista, fala dos objectivos e das singularidades da programação.
Também nesta sexta-feira, na Covilhã, inicia-se o 7º Concurso de Instrumentos de Arco Júlio Cardona, organizado pela delegação local da Juventude Musical Portuguesa e com a participação de 81 concorrentes de 29 países. João Maria de Freitas Branco, uma das figuras desde sempre ligadas ao certame (durante muitos anos, desde 1970, uma competição de piano) fala sobre esta edição da iniciativa e a sua importância no panorama da música portuguesa.

Na semana em que a Casa da Música festeja quatro anos, com concertos por todas as suas formações residentes (Orquestra Nacional do Porto, Remix Ensemble, Orquestra Barroca Casa da Música), António Jorge Pacheco, o seu director artístico, fala em traços gerais sobre os objectivos atingidos e as novas metas de um projecto que, desde o início, reclamou para este espaço uma grande heterogeneidade de oferta musical.
Noutro breve trajecto, ainda mais para Norte, em Guimarães, antecipa-se o 1º Festival Internacional de Órgão Ibérico, que a partir desta sexta-feira, 3 de Abril, irá decorrer na cidade-berço. Giampaolo di Rosa, director artístico e organista, fala dos objectivos e das singularidades da programação.
Também nesta sexta-feira, na Covilhã, inicia-se o 7º Concurso de Instrumentos de Arco Júlio Cardona, organizado pela delegação local da Juventude Musical Portuguesa e com a participação de 81 concorrentes de 29 países. João Maria de Freitas Branco, uma das figuras desde sempre ligadas ao certame (durante muitos anos, desde 1970, uma competição de piano) fala sobre esta edição da iniciativa e a sua importância no panorama da música portuguesa.

Três CDs publicados em dois anos e uma mão-cheia de projectos na manga: o ensemble Sete Lágrimas oferece uma visão intimista da música antiga, da contemporânea e da tradicional, num universo muito próprio, livre de constrangimentos. Filipe Faria e Sérgio Peixoto, directores artísticos e vozes do grupo, estão Na Outra Margem para uma conversa temperada com a sua música, nomeadamente o recente registo "Diaspora.pt", e em que se fala também da Arte das Musas, o tecto que abriga este projecto e vários outros, entre os quais o festival de música sacra Terras Sem Sombra, que termina no próximo domingo, com um concerto em Beja. No mesmo dia, na Culturgest, o Quarteto Remix interpreta pela segunda vez "Quarteto nº 1, Images-Miroirs", a obra que iniciou a residência na Casa da Música de Daniel Moreira como Jovem Compositor.

Três CDs publicados em dois anos e uma mão-cheia de projectos na manga: o ensemble Sete Lágrimas oferece uma visão intimista da música antiga, da contemporânea e da tradicional, num universo muito próprio, livre de constrangimentos. Filipe Faria e Sérgio Peixoto, directores artísticos e vozes do grupo, estão Na Outra Margem para uma conversa temperada com a sua música, nomeadamente o recente registo "Diaspora.pt", e em que se fala também da Arte das Musas, o tecto que abriga este projecto e vários outros, entre os quais o festival de música sacra Terras Sem Sombra, que termina no próximo domingo, com um concerto em Beja. No mesmo dia, na Culturgest, o Quarteto Remix interpreta pela segunda vez "Quarteto nº 1, Images-Miroirs", a obra que iniciou a residência na Casa da Música de Daniel Moreira como Jovem Compositor.

Desde 2003, o Workshop da Orquestra Gulbenkian para Jovens Compositores Portugueses tem dado a conhecer o trabalho de uma nova geração e, acima de tudo, permitido a novos valores da composição evoluir com a experiência de ter obras suas trabalhadas com uma orquestra profissional de elevado nível. Na sua 7ª edição, uma vez mais sob a batuta de Joana Carneiro, o workshop concentra-se em seis compositores, cinco dos quais estão esta semana Na Outra Margem: Diogo Alvim, Sofia Sousa Rocha, Vanessa Valério, João Antunes e Nuno Jacinto falam sobre a experiência e sobre as suas obras, que vão ser interpretadas nos concertos, esta 5ª e 6ª feiras, no Grande Auditório Gulbenkian.

Desde 2003, o Workshop da Orquestra Gulbenkian para Jovens Compositores Portugueses tem dado a conhecer o trabalho de uma nova geração e, acima de tudo, permitido a novos valores da composição evoluir com a experiência de ter obras suas trabalhadas com uma orquestra profissional de elevado nível. Na sua 7ª edição, uma vez mais sob a batuta de Joana Carneiro, o workshop concentra-se em seis compositores, cinco dos quais estão esta semana Na Outra Margem: Diogo Alvim, Sofia Sousa Rocha, Vanessa Valério, João Antunes e Nuno Jacinto falam sobre a experiência e sobre as suas obras, que vão ser interpretadas nos concertos, esta 5ª e 6ª feiras, no Grande Auditório Gulbenkian.

Chama-se "Verzweigungen" e é a nova obra de João Rafael, uma encomenda da Gulbenkian, com estreia absoluta marcada para 23 de Março, no Grande Auditório da Fundação, por Pedro Carneiro com o Quarteto Arditti. Na Outra Margem, o compositor fala sobre o processo de composição desta obra, a primeira que escreveu para marimba microtonal e quarteto de cordas, e dá-nos a ouvir uma breve amostra, produzida por computador.

Noutro trajecto, falamos com o violinista Bruno Monteiro, que vê agora editado o seu novo CD com o pianista João Paulo Santos. "In Recital", que sucede a "Debut" (com sonatas de Franck e Grieg) e a "20th Century Expressions" (com reportório pouco divulgado), foi concebido como um programa de recital, que percorre Brahms, Fauré, Respighi e Sarasate. E damos conta do 3 º Concurso de Canto Lírico da Fundação Rotária Portuguesa (cujas inscrições estão abertas até 16 de Março), numa breve conversa com o presidente do júri, António Wagner Diniz, que fala também sobre a tradicional Semana Aberta da Escola de Música do Conservatório Nacional, que irá decorrer entre 21 e 28 deste mês.

Chama-se "Verzweigungen" e é a nova obra de João Rafael, uma encomenda da Gulbenkian, com estreia absoluta marcada para 23 de Março, no Grande Auditório da Fundação, por Pedro Carneiro com o Quarteto Arditti. Na Outra Margem, o compositor fala sobre o processo de composição desta obra, a primeira que escreveu para marimba microtonal e quarteto de cordas, e dá-nos a ouvir uma breve amostra, produzida por computador.

Noutro trajecto, falamos com o violinista Bruno Monteiro, que vê agora editado o seu novo CD com o pianista João Paulo Santos. "In Recital", que sucede a "Debut" (com sonatas de Franck e Grieg) e a "20th Century Expressions" (com reportório pouco divulgado), foi concebido como um programa de recital, que percorre Brahms, Fauré, Respighi e Sarasate. E damos conta do 3 º Concurso de Canto Lírico da Fundação Rotária Portuguesa (cujas inscrições estão abertas até 16 de Março), numa breve conversa com o presidente do júri, António Wagner Diniz, que fala também sobre a tradicional Semana Aberta da Escola de Música do Conservatório Nacional, que irá decorrer entre 21 e 28 deste mês.

Ao longo de todo 2009, várias são as oportunidades de ouvir Jorge Moyano em recital. Além de diversos programas propostos no âmbito da iniciativa Música em Diálogo, concebida pelo maestro José Atalaya, no concelho de Oeiras, o Centro Cultural de Belém é também palco para quatro apresentações, duas das quais nos Dias da Música. O ponto de partida para uma conversa com o pianista, em que se fala também, entre outras coisas, sobre o acto de tocar em público, o pouco interesse que sente por gravar e música portuguesa.

Ao longo de todo 2009, várias são as oportunidades de ouvir Jorge Moyano em recital. Além de diversos programas propostos no âmbito da iniciativa Música em Diálogo, concebida pelo maestro José Atalaya, no concelho de Oeiras, o Centro Cultural de Belém é também palco para quatro apresentações, duas das quais nos Dias da Música. O ponto de partida para uma conversa com o pianista, em que se fala também, entre outras coisas, sobre o acto de tocar em público, o pouco interesse que sente por gravar e música portuguesa.

Opus Ensemble, Duo Contracello, Quarteto Lopes-Graça. Três formações de créditos firmados na música de câmara em Portugal, que a partir de agora oficializam os frutos de uma amizade de longa data, através da criação da Musicamera Produções, estrutura que irá assegurar a gestão de carreira destes grupos. Antes da apresentação oficial, em recital no Palácio Foz no próximo 2 de Março, Alejandro Erlich-Oliva, Adriano Aguiar e Luís Pacheco Cunha estão Na Outra Margem, para falar sobre os objectivos da empresa, o actual panorama da música de câmara no nosso país e as perspectivas de trabalho para os músicos. No fim, espreita-se o novo CD de Luís Pacheco Cunha, "Dancing Fiddle", acabado de publicar pela Numérica, com apresentações esta semana nas Fnacs: quarta-feira, 25, no Colombo, sexta-feira em Gaia e sábado no Porto.

Opus Ensemble, Duo Contracello, Quarteto Lopes-Graça. Três formações de créditos firmados na música de câmara em Portugal, que a partir de agora oficializam os frutos de uma amizade de longa data, através da criação da Musicamera Produções, estrutura que irá assegurar a gestão de carreira destes grupos. Antes da apresentação oficial, em recital no Palácio Foz no próximo 2 de Março, Alejandro Erlich-Oliva, Adriano Aguiar e Luís Pacheco Cunha estão Na Outra Margem, para falar sobre os objectivos da empresa, o actual panorama da música de câmara no nosso país e as perspectivas de trabalho para os músicos. No fim, espreita-se o novo CD de Luís Pacheco Cunha, "Dancing Fiddle", acabado de publicar pela Numérica, com apresentações esta semana nas Fnacs: quarta-feira, 25, no Colombo, sexta-feira em Gaia e sábado no Porto.

Vários anos de trabalho em conjunto, em que se destacam um primeiro lugar no Prémio Jovens Músicos, em 1995 e, recentemente, o CD de estreia enquanto dupla. Luís Rodrigues e David Santos gravaram "Winterreise", o mítico ciclo de Schubert - o tópico principal da conversa com o barítono, que por estes dias veste, no São Carlos, a pele de Schaunard, o músico de "La Bohème", de Puccini. Fala-se também sobre o seu trajecto entre o lieder e a ópera, o interesse pela música portuguesa e a carreira em progressiva ascenção num país que pouco valoriza os seus cantores.
Antes ainda, espreita-se o recital do pianista Jorge Moyano no CCB, nesta mesma quarta-feira, em torno de três sonatas de Haydn, Beethoven e Schubert.

Vários anos de trabalho em conjunto, em que se destacam um primeiro lugar no Prémio Jovens Músicos, em 1995 e, recentemente, o CD de estreia enquanto dupla. Luís Rodrigues e David Santos gravaram "Winterreise", o mítico ciclo de Schubert - o tópico principal da conversa com o barítono, que por estes dias veste, no São Carlos, a pele de Schaunard, o músico de "La Bohème", de Puccini. Fala-se também sobre o seu trajecto entre o lieder e a ópera, o interesse pela música portuguesa e a carreira em progressiva ascenção num país que pouco valoriza os seus cantores.
Antes ainda, espreita-se o recital do pianista Jorge Moyano no CCB, nesta mesma quarta-feira, em torno de três sonatas de Haydn, Beethoven e Schubert.

Chama-se "Bach and Forward", o primeiro álbum gravado por Luísa Tender, e desenvolve-se em torno da figura matriz de Bach, com ramificações mais ou menos próximas em Debussy e Schubert. Ponto de partida para uma conversa com a pianista, sobre o prazer e o risco de abordar reportório tradicional e sobre o trabalho gratificante de interpretar música portuguesa.
Depois, dois outros rumos, para destacar as estreias de obras de dois compositores, nesta sexta-feira 13: o Concerto para Flauta, Piano e Orquestra de Cordas, que Fernando Lapa compôs em 2002 e que só agora é apresentado em Portugal (7 anos após a estreia mundial, na Polónia), por Luís Meireles e Maria José Souza Guedes, com a Orquestra Nacional do Porto dirigida por Andrew Grams, em Matosinhos; e a "História de Uma Gaivota e do Gato que a Ensinou a Voar", o conto de Luis Sepúlveda musicado por Sérgio Azevedo para a Academia de Música de Viana do Castelo, para narrador e 18 instrumentistas, que vai ser estreado pelo Ensemble FAM naquela cidade.

Chama-se "Bach and Forward", o primeiro álbum gravado por Luísa Tender, e desenvolve-se em torno da figura matriz de Bach, com ramificações mais ou menos próximas em Debussy e Schubert. Ponto de partida para uma conversa com a pianista, sobre o prazer e o risco de abordar reportório tradicional e sobre o trabalho gratificante de interpretar música portuguesa.
Depois, dois outros rumos, para destacar as estreias de obras de dois compositores, nesta sexta-feira 13: o Concerto para Flauta, Piano e Orquestra de Cordas, que Fernando Lapa compôs em 2002 e que só agora é apresentado em Portugal (7 anos após a estreia mundial, na Polónia), por Luís Meireles e Maria José Souza Guedes, com a Orquestra Nacional do Porto dirigida por Andrew Grams, em Matosinhos; e a "História de Uma Gaivota e do Gato que a Ensinou a Voar", o conto de Luis Sepúlveda musicado por Sérgio Azevedo para a Academia de Música de Viana do Castelo, para narrador e 18 instrumentistas, que vai ser estreado pelo Ensemble FAM naquela cidade.

Canto e música de câmara: dois tópicos de partida para o trajecto desta semana, em que se aborda o recital que o soprano Sónia Alcobaça e o pianista e maestro João Paulo Santos irão apresentar a 10 de Fevereiro na Fundação Gulbenkian, com obras de compositores espanhóis e franceses, e o ciclo, já a decorrer em São Carlos, às 5ªs feiras, dedicado a Augusto Machado, na programação do Foyer Aberto. Pelo caminho, uma panorâmica geral da actual situação do canto lírico no nosso país.

Canto e música de câmara: dois tópicos de partida para o trajecto desta semana, em que se aborda o recital que o soprano Sónia Alcobaça e o pianista e maestro João Paulo Santos irão apresentar a 10 de Fevereiro na Fundação Gulbenkian, com obras de compositores espanhóis e franceses, e o ciclo, já a decorrer em São Carlos, às 5ªs feiras, dedicado a Augusto Machado, na programação do Foyer Aberto. Pelo caminho, uma panorâmica geral da actual situação do canto lírico no nosso país.

Em cima dum palco, músicos, convidados... e um sofá: um ambiente acolhedor para se fruir grandes obras de Haydn e de Mendelssohn, enquadradas por uma conversa envolvente, no ano de bicentenário da morte e do nascimento destes compositores. A ideia, do pianista Miguel Henriques, vai desenvolver-se ao longo das cinco sessões do primeiro ciclo de Concertos à Conversa, que a partir do próximo domingo, sempre às 11 da manhã, vão ter lugar em dois espaços do Centro Cultural de Belém, a Sala Luís de Freitas Branco e o Pequeno Auditório. Primeiro ponto do trajecto desta semana Na Outra Margem, em que se aflora também o trabalho que o pianista tem desenvolvido na música portuguesa, nomeadamente nos seus CDs, monográficos de Fernando Lopes-Graça, Óscar da Silva, António Fragoso e António Pinho Vargas .

Em cima dum palco, músicos, convidados... e um sofá: um ambiente acolhedor para se fruir grandes obras de Haydn e de Mendelssohn, enquadradas por uma conversa envolvente, no ano de bicentenário da morte e do nascimento destes compositores. A ideia, do pianista Miguel Henriques, vai desenvolver-se ao longo das cinco sessões do primeiro ciclo de Concertos à Conversa, que a partir do próximo domingo, sempre às 11 da manhã, vão ter lugar em dois espaços do Centro Cultural de Belém, a Sala Luís de Freitas Branco e o Pequeno Auditório. Primeiro ponto do trajecto desta semana Na Outra Margem, em que se aflora também o trabalho que o pianista tem desenvolvido na música portuguesa, nomeadamente nos seus CDs, monográficos de Fernando Lopes-Graça, Óscar da Silva, António Fragoso e António Pinho Vargas .

Depois da estreia da sua primeira temporada com um recital do pianista Sergio Tiempo no Palácio de Queluz, no último sábado, o recém-criado Novo Círculo de Cultural Musical promete uma actividade que incluirá concertos, workshops e acções formativas e pedagógicas, promovendo a música portuguesa e homenageando as históricas associações que na primeira metade do século XX dinamizaram a música em Portugal. Os pianistas António Ferreira e João Vasco, da direcção do NCCM, falam sobre objectivos e os próximos concertos.

Noutro trajecto, a propósito do concerto do próximo sábado, no CCB, em que será solista com a Orquestra Sinfónica Portuguesa dirigida por Julia Jones, a percussionista Elizabeth Davis fala sobre o seu trabalho de intérprete em várias frentes e também sobre a Escola de Gamelão que entre 4 de Fevereiro e 8 de Março vai funcionar no Museu do Oriente.

Depois da estreia da sua primeira temporada com um recital do pianista Sergio Tiempo no Palácio de Queluz, no último sábado, o recém-criado Novo Círculo de Cultural Musical promete uma actividade que incluirá concertos, workshops e acções formativas e pedagógicas, promovendo a música portuguesa e homenageando as históricas associações que na primeira metade do século XX dinamizaram a música em Portugal. Os pianistas António Ferreira e João Vasco, da direcção do NCCM, falam sobre objectivos e os próximos concertos.

Noutro trajecto, a propósito do concerto do próximo sábado, no CCB, em que será solista com a Orquestra Sinfónica Portuguesa dirigida por Julia Jones, a percussionista Elizabeth Davis fala sobre o seu trabalho de intérprete em várias frentes e também sobre a Escola de Gamelão que entre 4 de Fevereiro e 8 de Março vai funcionar no Museu do Oriente.

Criado em Janeiro de 2006 no seio da estrutura da Miso Music, o Centro de Informação de Música Portuguesa tornou-se uma ferramenta de trabalho fundamental para todos os que se interessam pela música erudita de produção nacional, com os seus conteúdos que incluem notícias, agenda de eventos, biografias, listagens de obras, de partituras, de suportes audio e video, fotografias e outros materiais sobre compositores e intérpretes, bem como cerca de 250 partituras disponíveis online gratuitamente. Em tempo de aniversário, Paula de Castro Guimarães, presidente da Miso Music, e Miguel Azguime, director artístico, falam sobre o CIMP e a sua situação actual, face ao momento de instabilidade e precariedade consequente da demora na divulgação dos resultados dos concursos para apoios a estruturas das artes relativos ao ano de 2009.

Criado em Janeiro de 2006 no seio da estrutura da Miso Music, o Centro de Informação de Música Portuguesa tornou-se uma ferramenta de trabalho fundamental para todos os que se interessam pela música erudita de produção nacional, com os seus conteúdos que incluem notícias, agenda de eventos, biografias, listagens de obras, de partituras, de suportes audio e video, fotografias e outros materiais sobre compositores e intérpretes, bem como cerca de 250 partituras disponíveis online gratuitamente. Em tempo de aniversário, Paula de Castro Guimarães, presidente da Miso Music, e Miguel Azguime, director artístico, falam sobre o CIMP e a sua situação actual, face ao momento de instabilidade e precariedade consequente da demora na divulgação dos resultados dos concursos para apoios a estruturas das artes relativos ao ano de 2009.

Salão Neuparth era o nome da editora e loja de música lisboeta fundada em 1828 pelo clarinetista e maestro Eduardo Neuparth - e é também o nome do primeiro CD do Ensemble Neuparth, formação com o objectivo base de interpretar e divulgar obras dos três nomes dessa família de músicos que se dedicaram à composição: além do pai Eduardo, o filho Augusto e o neto Júlio. Em estúdio, o fagotista Bertrand Raoulx, mentor do projecto, e a pianista Ana Telles, um dos seus elementos, falam sobre estes compositores, o século XIX musical português e o trabalho de recuperação deste património esquecido.

Salão Neuparth era o nome da editora e loja de música lisboeta fundada em 1828 pelo clarinetista e maestro Eduardo Neuparth - e é também o nome do primeiro CD do Ensemble Neuparth, formação com o objectivo base de interpretar e divulgar obras dos três nomes dessa família de músicos que se dedicaram à composição: além do pai Eduardo, o filho Augusto e o neto Júlio. Em estúdio, o fagotista Bertrand Raoulx, mentor do projecto, e a pianista Ana Telles, um dos seus elementos, falam sobre estes compositores, o século XIX musical português e o trabalho de recuperação deste património esquecido.

No último dia do ano, evoca-se dois números redondos que marcaram 2008: os 30 anos da Oficina Musical, grupo dedicado à música contemporânea, fundado e dirigido por Álvaro Salazar - que celebrou, em Março último, 70 anos de vida. O maestro e compositor está esta semana Na Outra Margem, para falar sobre as diversas vertentes do seu trabalho (influenciado pela literatura e pela pintura) - numa altura em que está já à venda o CD "Fugit Irreparabile Tempus", o primeiro registo monográfico do Álvaro Salazar, publicado pelo Atelier de Composição.

No último dia do ano, evoca-se dois números redondos que marcaram 2008: os 30 anos da Oficina Musical, grupo dedicado à música contemporânea, fundado e dirigido por Álvaro Salazar - que celebrou, em Março último, 70 anos de vida. O maestro e compositor está esta semana Na Outra Margem, para falar sobre as diversas vertentes do seu trabalho (influenciado pela literatura e pela pintura) - numa altura em que está já à venda o CD "Fugit Irreparabile Tempus", o primeiro registo monográfico do Álvaro Salazar, publicado pelo Atelier de Composição.

Aos 94 anos, já retirada dos palcos, Nella Maissa deu um último recital em Junho último, na Casa da Música, em que voltou a tocar, como sempre, obras de compositores portugueses: João Domingos Bomtempo, Fernando Lopes-Graça e Armando José Fernandes. Em época festiva, Na Outra Margem visita a pianista e evoca a sua carreira e a sua dádiva à música portuguesa, pontuadas por muitas estreias e obras que lhe foram dedicadas.

Aos 94 anos, já retirada dos palcos, Nella Maissa deu um último recital em Junho último, na Casa da Música, em que voltou a tocar, como sempre, obras de compositores portugueses: João Domingos Bomtempo, Fernando Lopes-Graça e Armando José Fernandes. Em época festiva, Na Outra Margem visita a pianista e evoca a sua carreira e a sua dádiva à música portuguesa, pontuadas por muitas estreias e obras que lhe foram dedicadas.

No dia em que faria 102 anos, Fernando Lopes-Graça é evocado Na Outra Margem - numa visita à Casa Memória, onde o compositor nasceu, em Tomar, na companhia de algumas das pessoas que trabalharam e conviveram de perto com o compositor: a pianista Olga Prats, o coordenador científico da Casa Memória Lopes-Graça, o musicólogo António de Sousa, e dois antigos elementos do Coro Lopes-Graça da Academia de Amadores de Música, Américo Brito e Maria Eugénia Oliveira. Pelo meio, os depoimentos de Conceição Correia, do Museu da Música Portuguesa, que detém o espólio do compositor, e do pianista Miguel Henriques. Uma breve jornada pela memória de uma das figuras maiores de toda a cultura portuguesa.

No dia em que faria 102 anos, Fernando Lopes-Graça é evocado Na Outra Margem - numa visita à Casa Memória, onde o compositor nasceu, em Tomar, na companhia de algumas das pessoas que trabalharam e conviveram de perto com o compositor: a pianista Olga Prats, o coordenador científico da Casa Memória Lopes-Graça, o musicólogo António de Sousa, e dois antigos elementos do Coro Lopes-Graça da Academia de Amadores de Música, Américo Brito e Maria Eugénia Oliveira. Pelo meio, os depoimentos de Conceição Correia, do Museu da Música Portuguesa, que detém o espólio do compositor, e do pianista Miguel Henriques. Uma breve jornada pela memória de uma das figuras maiores de toda a cultura portuguesa.

A fechar em grande um 2008 auspicioso, o concerto marcado para 20 de Dezembro na Casa da Música traz o Quarteto Artzen até Na Outra Margem. Ana Pereira, Ana Filipa Serrão, Joana Cipriano e Carolina Matos falam sobre o historial do grupo, objectivos e aspirações, música portuguesa e também a obra que vão estrear, de Luís Cardoso - compositor em residência na Casa da Música ao longo deste ano e que, ao telefone, deixa pistas sobre esta sua nova peça, "Interlúdio 3".
Também no dia 20, mas na Culturgest, estreia-se "Outro Fim", a nova ópera de António Pinho Vargas, que resume as ideias principais deste seu novo trabalho.

A fechar em grande um 2008 auspicioso, o concerto marcado para 20 de Dezembro na Casa da Música traz o Quarteto Artzen até Na Outra Margem. Ana Pereira, Ana Filipa Serrão, Joana Cipriano e Carolina Matos falam sobre o historial do grupo, objectivos e aspirações, música portuguesa e também a obra que vão estrear, de Luís Cardoso - compositor em residência na Casa da Música ao longo deste ano e que, ao telefone, deixa pistas sobre esta sua nova peça, "Interlúdio 3".
Também no dia 20, mas na Culturgest, estreia-se "Outro Fim", a nova ópera de António Pinho Vargas, que resume as ideias principais deste seu novo trabalho.

Na próxima semana, o Sond'Ar-te Electric Ensemble realiza as suas duas primeiras apresentações enquanto agrupamento residente da Câmara Municipal de Cascais: dia 11, um ensaio público em que vai trabalhar obras de Bruno Gabirro e Vítor Rua e, no seguinte, também no Centro Cultural da Gandarinha, um concerto com a estreia absoluta de uma obra de Luís Tinoco, bem como obras de João Pedro Oliveira, Duarte Dinis Silva, João Madureira e Miguel Azguime. Ainda em Dezembro, o grupo irá gravar, no Centro Cultural de Belém, o seu primeiro CD. Tópicos centrais para uma conversa com Pedro Amaral, director musical do Sond'Ar-te, em que se fala também, por exemplo, sobre a génese do grupo e o contexto em que se insere.

Na próxima semana, o Sond'Ar-te Electric Ensemble realiza as suas duas primeiras apresentações enquanto agrupamento residente da Câmara Municipal de Cascais: dia 11, um ensaio público em que vai trabalhar obras de Bruno Gabirro e Vítor Rua e, no seguinte, também no Centro Cultural da Gandarinha, um concerto com a estreia absoluta de uma obra de Luís Tinoco, bem como obras de João Pedro Oliveira, Duarte Dinis Silva, João Madureira e Miguel Azguime. Ainda em Dezembro, o grupo irá gravar, no Centro Cultural de Belém, o seu primeiro CD. Tópicos centrais para uma conversa com Pedro Amaral, director musical do Sond'Ar-te, em que se fala também, por exemplo, sobre a génese do grupo e o contexto em que se insere.

Criado pelo compositor Nuno Côrte-Real como um projecto específico, com uma linha de acção que aborda reportório clássico e romântico mas também contemporâneo, o Ensemble Darcos tem desenvolvido, nos últimos anos, uma profícua residência artística em Torres Vedras, no Teatro-Cine, e é lá que realiza nesta sexta-feira, às 21h30, um concerto de várias singularidades, entre as quais a estreia absoluta de uma obra de Côrte-Real, "Volúpia", para 2 violoncelos e piano, e a participação do prestigiado violoncelista Mats Lidström. Alguns dos pontos para uma conversa com o compositor e com o violoncelista Filipe Quaresma.
Também esta semana, o pianista Daniel Cunha, semi-finalista na edição de 2007 do Concurso Vianna da Motta, dá dois recitais (5ª feira, no Museu das Comunicações, e no sábado, no Auditório Ruy de Carvalho, em Carnaxide), com um programa que inclui Chopin, Debussy e Granados, tópico central para uma breve conversa.

Criado pelo compositor Nuno Côrte-Real como um projecto específico, com uma linha de acção que aborda reportório clássico e romântico mas também contemporâneo, o Ensemble Darcos tem desenvolvido, nos últimos anos, uma profícua residência artística em Torres Vedras, no Teatro-Cine, e é lá que realiza nesta sexta-feira, às 21h30, um concerto de várias singularidades, entre as quais a estreia absoluta de uma obra de Côrte-Real, "Volúpia", para 2 violoncelos e piano, e a participação do prestigiado violoncelista Mats Lidström. Alguns dos pontos para uma cponversa com o compositor e com o violoncelista Filipe Quaresma.
Também esta semana, o pianista Daniel Cunha, semi-finalista na edição de 2007 do Concurso Vianna da Motta, dá dois recitais (5ª feira, no Museu das Comunicações, e no sábado, no Auditório Ruy de Carvalho, em Carnaxide), com um programa que inclui Chopin, Debussy e Granados, tópico central para uma breve conversa.

"Hamlet", o CD com a música original composta por Nicholas McNair para a produção homónima do Teatro Instável, é o mais recente registo discográfico do pianista e professor, radicado em Portugal desde 1980, e o ponto de partida para uma conversa com vários tópicos: a improvisação/composição em tempo real, o trabalho conjunto com outras artes, a intensa actividade como correpetidor são apenas alguns.

Antes, uma breve antevisão do Colóquio Internacional "António Fragoso e o seu tempo", nesta sexta-feira, 21 de Novembro, no Pequeno Auditório da Culturgest.

"Hamlet", o CD com a música original composta por Nicholas McNair para a produção homónima do Teatro Instável, é o mais recente registo discográfico do pianista e professor, radicado em Portugal desde 1980, e o ponto de partida para uma conversa com vários tópicos: a improvisação/composição em tempo real, o trabalho conjunto com outras artes, a intensa actividade como correpetidor são apenas alguns.

Antes, uma breve antevisão do Colóquio Internacional "António Fragoso e o seu tempo", nesta sexta-feira, 21 de Novembro, no Pequeno Auditório da Culturgest.

Depois da menção honrosa no concurso internacional de composição Clefworks, a obra "Caged Symphonies", de Vasco Mendonça, encomendada pela Câmara Municipal de Matosinhos, vai ser estreada no próximo dia 18, naquela cidade, pelo Quarteto de Cordas de Matosinhos. O pretexto para uma conversa com o compositor, sobre o seu trabalho e a importância que os prémios têm tido na sua carreira, e, pelo caminho, para sondar Vítor Vieira, primeiro violino do jovem quarteto, sobre as primeiras impressões relativas à nova obra de Vasco Mendonça, ainda em fase de ensaios.

A fechar, espreitamos ainda o CD "A Arte da Usurpação", pelo consort de flautas A Imagem da Melancolia, que actua este sábado, 15/11, ao meio-dia, na Casa da Música. Um dos seus elementos, Pedro Sousa Silva, faz uma breve antevisão do programa que vão apresentar.

Depois da menção honrosa no concurso internacional de composição Clefworks, a obra "Caged Symphonies", de Vasco Mendonça, encomendada pela Câmara Municipal de Matosinhos, vai ser estreada no próximo dia 18, naquela cidade, pelo Quarteto de Cordas de Matosinhos. O pretexto para uma conversa com o compositor, sobre o seu trabalho e a importância que os prémios têm tido na sua carreira, e, pelo caminho, para sondar Vítor Vieira, primeiro violino do jovem quarteto, sobre as primeiras impressões relativas à nova obra de Vasco Mendonça, ainda em fase de ensaios.
A fechar, espreitamos ainda o CD "A Arte da Usurpação", pelo consort de flautas A Imagem da Melancolia, que actua este sábado, 15/11, ao meio-dia, na Casa da Música. Um dos seus elementos, Pedro Sousa Silva, faz uma breve antevisão do programa que vão apresentar.

A 18 de Novembro, o duo Machina Mundi, constituído pela flautista Katharine Rawdon e pela percussionista Elizabeth Davis, apresenta no Auditório da Reitoria da Universidade Nova, em Lisboa, um programa com obras influenciadas por sonoridades do oriente, entre as quais, em estreia absoluta, uma composição encomendada a Luís Tinoco para um projecto da EuroRádio, em que o compositor trabalha a partir de um trecho da "Música Aquática" de Händel e pela primeira vez incorpora na música ocidental um instrumento integrante do gamelão, o bonang barung. Em estúdio, as duas instrumentistas falam sobre a Machina Mundi (o seu projecto à margem da Orquestra Sinfónica Portuguesa e da OrchestrUtópica) e os seus programas. Ao telefone, Luís Tinoco, ainda a finalizar a sua obra, faz um pouco de luz sobre o que podemos esperar dela.

Antes, espreitamos o estúdio de Ópera do Teatro Nacional de São Carlos, que entre 6 e 10 de Novembro leva à cena as óperas "The Telephone", de Gian-Carlo Menotti, e "Comedy on the Bridge", de Bohuslav Martinú, esta última encenada por Paula Gomes Ribeiro, que fala sobre esta produção e o seu trabalho.

A 18 de Novembro, o duo Machina Mundi, constituído pela flautista Katharine Rawdon e pela percussionista Elizabeth Davis, apresenta no Auditório da Reitoria da Universidade Nova, em Lisboa, um programa com obras influenciadas por sonoridades do oriente, entre as quais, em estreia absoluta, uma composição encomendada a Luís Tinoco para um projecto da EuroRádio, em que o compositor trabalha a partir de um trecho da "Música Aquática" de Händel e pela primeira vez incorpora na música ocidental um instrumento integrante do gamelão, o bonang barung. Em estúdio, as duas instrumentistas falam sobre a Machina Mundi (o seu projecto à margem da Orquestra Sinfónica Portuguesa e da OrchestrUtópica) e os seus programas. Ao telefone, Luís Tinoco, ainda a finalizar a sua obra, faz um pouco de luz sobre o que podemos esperar dela.

Antes, espreitamos o estúdio de ópera do Teatro Nacional de São Carlos, que entre 6 e 10 de Novembro leva à cena as óperas "The Telephone", de Gian-Carlo Menotti, e "Comedy on the Bridge", de Bohuslav Martinú, esta última encenada por Paula Gomes Ribeiro, que fala sobre esta produção e o seu trabalho.

A festejar 60 anos em 2008, a Juventude Musical Portuguesa realiza entre 30 de Outubro e 30 de Novembro a segunda edição do festival de música contemporânea Música Açores, em diversas ilhas do arquipélago. 11 concertos, com destaque para a música portuguesa, de um evento que começa a crescer em terreno com escassez de oferta - e esse é um denominador comum da acção da JMP: oferecer o que faz falta. Como o tem feito, ao longo dos últimos 10 anos, com o Festival Internacional de Órgão de Lisboa mas também com os recitais no Palácio Foz e outros espaços, bem como com as edições em livro e CD. Tópicos para uma conversa com o presidente da associação, o compositor e professor Emanuel Frazão, em que se percorre também um pouco da história da Juventude Musical Portuguesa.

A festejar 60 anos em 2008, a Juventude Musical Portuguesa realiza entre 30 de Outubro e 30 de Novembro a segunda edição do festival de música contemporânea Música Açores, em diversas ilhas do arquipélago. 11 concertos, com destaque para a música portuguesa, de um evento que começa a crescer em terreno com escassez de oferta - e esse é um denominador comum da acção da JMP: oferecer o que faz falta. Como o tem feito, ao longo dos últimos 10 anos, com o Festival Internacional de Órgão de Lisboa mas também com os recitais no Palácio Foz e outros espaços, bem como com as edições em livro e CD. Tópicos para uma conversa com o presidente da associação, o compositor e professor Emanuel Frazão, em que se percorre também um pouco da história da Juventude Musical Portuguesa.

Dois anos depois do seu aclamado CD de estreia com as suites de Johann Mattheson, o cravista Cristiano Holtz vê publicado o seu novo álbum com as Invenções e Sinfonias de Bach, em clavicórdio. Um dos focos de atenção esta semana, em que nos debruçamos também sobre os 20 anos do Música em São Roque, numa conversa com o seu director artístico, Filipe Carvalheiro.

Dois anos depois do seu aclamado CD de estreia com as suites de Johann Mattheson, o cravista Cristiano Holtz vê publicado o seu novo álbum com as Invenções e Sinfonias de Bach, em clavicórdio. Um dos focos de atenção esta semana, em que nos debruçamos também sobre os 20 anos do Música em São Roque, numa conversa com o seu director artístico, Filipe Carvalheiro.

Dias depois das sessões de apresentação nas Fnac do seu novo CD, "20th Century Expressions", o violinista Bruno Monteiro e o pianista João Paulo Santos estão Na Outra Margem. Szymanowski, Bloch e Korngold são a segunda etapa em disco de um trabalho conjunto, de há alguns anos, que tem vindo a explorar diferentes latitudes do reportório, passando também por compositores portugueses.

Dias depois das sessões de apresentação nas Fnac do seu novo CD, "20th Century Expressions", o violinista Bruno Monteiro e o pianista João Paulo Santos estão Na Outra Margem. Szymanowski, Bloch e Korngold são a segunda etapa em disco de um trabalho conjunto, de há alguns anos, que tem vindo a explorar diferentes latitudes do reportório, passando também por compositores portugueses.

A 13 de Outubro passam 90 anos desde a morte de António Fragoso. O aniversário é assinalado com um concerto na Pocariça, aldeia natal do compositor, e com um colóquio internacional organizado pelo CESEM - Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical, a 21 de Novembro, na Culturgest. Na Outra Margem, evocamos esta semana António Fragoso e a sua música, numa conversa com o musicólogo Paulo Ferreira de Castro, responsável científico do colóquio, e o pianista Miguel Henriques, coordenador da programação musical paralela, disponível através do programa Território Artes.

A 13 de Outubro passam 90 anos desde a morte de António Fragoso. O aniversário é assinalado com um concerto na Pocariça, aldeia natal do compositor, e com um colóquio internacional organizado pelo CESEM - Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical, a 21 de Novembro, na Culturgest. Na Outra Margem, evocamos esta semana António Fragoso e a sua música, numa conversa com o musicólogo Paulo Ferreira de Castro, responsável científico do colóquio, e o pianista Miguel Henriques, coordenador da programação musical paralela, disponível através do programa Território Artes.